巴洛克式的劇院

巴洛克藝術是藝術史上的一個時期，以豐富的飾品和不同的藝術組合為特色，創(chuàng)作出具有戲劇性的作品。它在文藝復興后始于意大利，并在17至18世紀之間擴展到歐洲大部分地區(qū)。巴洛克風格受到天主教會和不同君主制的鼓勵，因為它被視為權力的象征。

隨著巴洛克時期許多藝術創(chuàng)新的發(fā)生，劇院演變成更加復雜和戲劇性的場所。建筑和戲劇都發(fā)生了深刻的變化。視角的研究和發(fā)展標志著戲劇設計的演變，部歌劇創(chuàng)作，成為一種新的，被廣泛接受的流派。這增加了整個大陸對劇場的需求。

巴洛克式的劇院建筑

巴洛克風格的建筑以其令人印象深刻的教堂和宮殿而聞名，但劇院的設計和建造也很重要。歐洲不斷增長的貴族階層希望有更多的娛樂場所，劇院從為君主制而保留的建筑逐漸演變?yōu)楦嗟墓矆鏊?/span>

巴洛克風格的劇院具有幾個關鍵特征和創(chuàng)新。這些新的劇場能夠容納更多的人群，并提供更好的景觀。

該馬蹄布局是從文藝復興的發(fā)明，在巴洛克建筑得到進一步發(fā)展。所有的座位排都組織在半圓形區(qū)域內(nèi)，優(yōu)化座位數(shù)量。馬蹄形布局也允許陽臺的內(nèi)部空間。

陽臺成為巴洛克劇院的重要元素。他們是在馬蹄鐵計劃周圍垂直堆放在房間兩側的小型淺房間。根據(jù)建筑物的大小，可能有幾個層次。

君主的陽臺，被稱為**箱子，通常位于中心。它與舞臺對齊，并有佳視角。

在樂池是另一個巴洛克創(chuàng)新。它由舞臺前面的一個區(qū)域組成，位于地面以下。它被設計為音樂家使用，并允許他們玩，而不被公眾注意到。

巴洛克時期文藝復興時期的舞臺舞臺也進一步發(fā)展。它由一個圍著這個組合的拱門組成，在它周圍創(chuàng)建一個框架。舞臺允許更好地理解舞臺上發(fā)生的一切。觀眾只需要關注這個框架，而不是不斷地尋找不同的方向。

以前，大多數(shù)稱為宮廷劇院的劇院都是私人劇院，僅用于版稅。隨著城市中越來越貴族化，新的劇場在宮殿之外發(fā)展起來。

 然而，由于建造巨大的巴洛克式宮殿，宮廷劇院仍然非常重要。法國的凡爾賽是一個很好的例子。它擁有皇后劇院，這是法國君主和法院親密成員的小型豪華表演室。

歌劇院是這座城市有錢人的新劇院。他們起源于意大利，很快在整個歐洲流行起來。顧名思義，他們主要表演歌劇。

那不勒斯（意大利南部）的真正的Teatro di San Carlo是早的歌劇院之一，也是引進馬蹄形布局的先驅(qū)之一。它的大小和創(chuàng)新結構為

巴洛克時期建造的許多其他劇院提供了靈感。

修復劇場是英格蘭特有的公共劇院，改編自歌劇院。他們展示了從舞臺上預測出來的另一種舞臺，更多地與公眾聯(lián)系在一起。英格蘭倫敦的多塞特花園劇院是個例子，并被形容為與法國和意大利相媲美的美麗戲院。

巴洛克式舞臺設計

創(chuàng)新也發(fā)生在巴洛克舞臺上，因為現(xiàn)在這些空間必須容納更復雜的組合以及更大的機械來創(chuàng)造視覺效果。